课程介绍
游戏动画是指在电子游戏中使用的各种动态图形元素,这些元素极大地丰富了游戏的视觉表现,为玩家提供了生动和丰富的游戏体验。游戏动画包括角色模型、物品、场景和特效等动态图形元素。通过不同的动作设计,如角色的移动、攻击、防御等,实现角色的动态表现。游戏动画不仅增加了游戏的互动性和趣味性,还用于表现剧情、推进故事情节和向玩家传递游戏目标等信息。
课程内容
基础理论与艺术修养
艺术鉴赏:培养学生的审美能力和艺术感受力,学习各类艺术形式和游戏艺术风格的演变。
色彩构成与平面构成:学习色彩搭配和构图原理,为后续的美术设计打下基础。
美术基础与技能
素描:训练基本的造型能力和光影表现技巧。
原画设计基础:学习角色、场景、道具的原画设计,包括环境、道具、场景、角色的设计。
二维动画设计:掌握手绘及二维动画设计软件的基本方法和设计思路。
三维建模基础:学习3D模型制作方法,包括多边形变形工具、材质、灯光、摄像机等技术的应用。
专业技能学习
动画制作:学习动画制作的基本原理和技巧,包括关键帧动画、运动规律等。
特效制作:学习如何制作各种动画特效,如爆炸、火焰、水流等。
影视后期处理:学习对视频进行画面、音频、文字、特效的二次创作。
软件学习:掌握Photoshop、Maya、3ds Max、Unity3D、Unreal Engine等常用软件的操作和应用。
创意与故事构建
故事板设计:学习如何根据故事情节设计故事板,规划动画场景和动作。
角色与情节构建:学习如何塑造角色性格、设计情节冲突和故事高潮。
团队协作与项目管理
团队协作:学习如何与他人协作,共同完成项目。
项目管理:学习如何制定项目计划、分配任务、监控进度和评估成果。
实践与应用
案例分析:通过分析经典游戏动画案例,学习制作经验和技巧。
项目实训:参与实际游戏动画制作项目,将所学知识应用于实践。
课程特色
基础理论与实践并重:课程不仅涵盖动画制作的基本原理和技巧,还注重艺术修养和审美能力的培养,使学生既有扎实的理论基础,又有丰富的实践经验。
多学科交叉融合:课程融合了艺术、设计、编程等多个学科的知识,使学生能够全面掌握游戏动画制作所需的各项技能。
专业软件支持:课程将使用新的动画制作软件进行教学,如Maya、3ds Max、Unity3D、Unreal Engine等,使学生掌握新的技术工具。
先进的教学设备:课程所在的教学环境配备先进的计算机、投影仪等设备,为学生的学习提供便利。
课程目标
1、熟练掌握3ds Max、Photoshop、After Effects等动画制作和后期处理软件的操作与应用,具备使用这些软件进行游戏动画制作的能力。
2、学习并掌握游戏角色骨骼绑定、蒙皮制作、动画制作等专业技能,以及特效制作、后期处理等高级技能。
3、了解游戏动画行业的市场需求和发展趋势,培养市场调研和分析能力,为未来的职业发展做好准备。