掌握乐理名词是音乐学习的必经之路。这些专业术语构成了音乐创作与演奏的理论框架，理解其内涵对于提升演奏表现力和作曲能力具有决定性作用。
| 术语名称 | 核心定义 | 应用场景 |
|---|---|---|
| 音色特征 | 由泛音组合决定的声波特性 | 乐器识别与音效设计 |
| 振动频率 | 每秒440次为标准音高 | 乐器调音基准设定 |
五声音阶由五个骨干音构成，在民族音乐中广泛应用。七声音阶则包含完整的七个音级，形成西方音乐的基础框架。全音阶的特殊结构为德彪西等印象派作曲家钟爱。
三和弦作为基本和声单位，根据音程结构可分为四种类型：
五线谱精准记录音高时值，简谱侧重直观的音阶表达。数字谱采用可动唱名体系，字母谱则直接对应固定音名。
五线谱优势：
简谱特点：
力度标记体系通过符号系统规范演奏强度，从pp到ff构成九个力度层级。切分节奏打破常规强弱规律，创造独特的律动体验。
勋伯格十二音体系突破传统调性束缚，通过音列矩阵创造全新的音乐组织结构。
